Night at the Museum
2007年的第一场雪
2007/01/08 11:03
周日到Downtown临近中国城的Art Gallary of Ontario (AGO) 观看了两位摄影大师Ansel Adams 和 Alfred Eisenstaedt 摄影展。首次听说Ansel Adams是在这几年迷上风光摄影后。跟段岳衡出去外拍时，经常听他将Ansel Adams挂在嘴边。
安塞尔·亚当斯 （Ansel Adams）1902年生于美国西海岸的旧金山。少年时代学习音乐，立志作钢琴家，由于用功过度，健康受到损害，才到约塞密提的舅父家去疗养。他的舅父是开照相馆的，这是他从14岁起，就开始以摄影手段表现约塞密提（Yosemite National Park）的风景，并奠定了他一生在摄影事业上作出卓越贡献的基础。
在那以后，在漫长的摄影生涯中，他始终对Yosemite National Park怀有特殊的感情，每年都要专门来这里拍照。亚当斯之于Yosemite National Park大有“百看不厌，百拍不烦”的感情。
亚当斯摄影艺术的成就，受到他的前辈摄影家史丹特和纯摄影派代表人物斯蒂格里茨的巨大影响。他初期就学于威士顿门下，而后与威士顿成为密友。1932年受威士顿思想作风的影响，以F/64为名，组成一个摄影团体。F64是当时照相机上最小一级光圈，这个组织的定名就是他们艺术主张的宣言。就是说，他们主张用很小的光圈，获得较大的景深和极好的清晰度。亚当斯放弃了Soft Focus，转为 F/64， 因此亚当斯属于“纯摄影派”的显要人物。他的作品都不愧列入纯摄影派典型，最优秀的代表作之列。这次影展中的一组照片便是用F/64光圈照的，木质纹理相当锐，景深无论是近景还是远景都相当清晰。
亚当斯用“纯粹”的摄影艺术去表现真实美丽的世界，唤起摄影家对纯粹摄影艺术表现特性和伟大潜力的注意。亚当斯认为，摄影家正如其它艺术家一样，选择自己有独到性的事物和领域，去表现世界和自己。他正是这样规范自己的创造活动的。在他六十多年的摄影创作活动中，一直以风景摄影作品驰名环宇。可以说亚当斯的每一幅作品都有自己的风格和特点。他的风景照片有一个很大的特点，就是画面上没有人物，与社会、历史不发生联系，也没有新闻要素，但是他的作品所表现的美感，是超乎人的一般感受的。他从青年时代就迷恋着的约塞密提，这里的风景是他创作的不竭的源泉。更有趣的是亚当斯拍摄的富有诗意的约塞密提的风景摄影作品，不仅使这里吸引了千百万游人，使亚当斯获得有“约塞密提大师”的声誉，而且使得美国国会在1916年通过了国家公园法，开辟约塞密提为国家公园。摄影艺术居然发挥
了如此显著的社会功用是亚当斯预料所不及并引以为荣的。几十年里，亚当斯背着沉重的摄影器材，翻越在加利福尼亚东部的金斯峡谷区，把大自然表现得特别深刻而有气魄。他倡导的“区域曝光法”也是为了使作品获得最好的素质，从而表达出风光的美感。 亚当斯还是一位摄影著作家和摄影教育家，从1960年到1979年的二十年里，出版了十五部著作。1943年他进入纽约艺术博物馆，任摄影部主任。1946年回到他的故乡旧金山，在州立美术学院教授摄影艺术。亚当斯一直到八十岁高龄仍然不懈地著述和创作，他的艺术叹为观止。1984年四月，这位摄影老人因癌症与世长辞。
在The Asel Adams Gallary的网页上，你可以看到他的不同时期的作品。不过要是想得到一张Asel Adams亲自冲印和亲笔签名的风景照片，得附上15,000美金。
阿尔弗雷德•艾森士塔特（Afred Eisenstaedt；1898- 1995）则是一位著名美国摄影家、摄影记者。如果说那个用旁轴Leica抓拍大师，便是他了。Afred Eisenstaedt 的最为著名的作品是《V-J日的热吻》。V-J日当天，在纽约时报广场上，一个年轻水兵抓住从身边经过的每一位妇女热吻的镜头。后来，这幅由阿尔弗雷德•艾森士塔特（Alfred Eisenstaedt）拍摄的照片被生活雜誌刊登并广为流传。但也有人称此照片为后来拍摄而非当天实景。不过无论如何，这幅照片都给世人留下了深刻的印象。
最后编辑： wilson 编辑于2008/04/04 09:16
